Нет такого человека на свете, который не знает, кто такой Микки Маус, ведь этот причудливый мышонок не только появляется в мультипликационных фильмах компании «Дисней», но и является символом американской культуры вообще – наравне с , «кока-колой» и клоуном .
Этот вымышленный персонаж, дебютировавший в 1928 году, успел перекочевать в видеоигры и кино, а также стал крупным маркетинговым ходом: даже на детской одежде встречаются принты с подмигивающим Микки Маусом и его девушкой Минни.
История создания
История создания этого персонажа многогранна, ибо появление антропоморфного мышонка совпало с рядом технологических новшеств в плане кинематографа. Первоначально на экранах блистал и приносил радость маленьким зрителям кролик Освальд, который внешне отличается от Микки Мауса лишь наличием длинных ушей. Этот персонаж был создан в 1927 году иллюстратором Абом Айверксом и в мгновение ока стал известным мультипликационным героем.
Ленты о длинноухом любителе приключений создавались компанией «Дисней», а вот в качестве официального распространителя выступала киностудия «Universal Pictures», которой удалось переманить к себе часть аниматоров. Кроме того, из-за контракта, подписанного в спешке, права на Освальда принадлежали не «Диснею», а «Universal Pictures». Поэтому , понимающий, что киностудия может отказаться от его услуг, решил создать нового персонажа с нуля.
Уолт Дисней вместе с немногочисленными преданными сотрудниками втайне начал придумывать причудливого мышонка, пока другая команда художников, уже работающая на нового начальника, занималась рисовкой кролика Освальда. Данная ситуация сыграла расстроенному Уолту на руку, потому что он стал более тщательно относиться к соблюдению авторских прав и подписанию контрактов.
Не сказать, что главного диснеевского героя иллюстраторы придумали сразу же. Художник Айверкс признавался, что выбор стоял между лягушкой, котенком и щенком, однако все эти задумки были уничтожены Уолтом на корню. Но однажды владелец мультипликационной студии счел привлекательным персонажем мышонка, хотя с этими грызунами у него были связаны не самые приятные воспоминания: в начала двадцатых Уолт работал в студии «Laugh-O-Gram», которая была буквально населена мышами.
Новый персонаж появился на экранах 18 ноября 1928 года в мультипликационном фильме «Пароходик Вилли», который транслировался в нью-йоркском кинотеатре. Примечательно, что первоначально героя детских мультиков назвали Мортимером, но супруга Диснея забраковала это имя, предложив назвать персонажа более благозвучным прозвищем – Микки Маус.
Первоначально Микки Маус, засветившийся в мультфильме «Plane Crazy» 15 мая 1928 года, не получил успеха у зрителей, потому что напоминал других диснеевских персонажей, которые изрядно поднадоели зрителям. Тогда Уолт задумался над тем, чтобы найти дистрибьютора, и, вопреки всему, взялся за производство третьего мультфильма. Уолт понял, что новому герою нужна отличительная черта, выделяющая его на фоне других персонажей. Добившись этого, Дисней стал свидетелем, как Микки Маус завоевал лавры почета и любовь аудитории.
Биография
Когда Микки Маус был придуман Уолтом Диснеем, доподлинно неизвестно, но его официальным днем рождения принято считать 18 ноября 1928 года, день его дебюта на киноэкранах. Любимец маленьких детей начал появляться в белых перчатках только в 1929 году, в картине «The Opry House»: делалось это для того, чтобы руки мышонка контрастировали с его телом, ведь первые мультфильмы о Микки Маусе были черно-белыми. Этот аксессуар с тремя черными линиями на тыльной стороне (такие складки были на детских перчатках) стал индивидуальной чертой персонажа.
За время своего существования хвостатый герой в красных штанишках умудрился перевоплотиться в различные образы, а также обзавестись преданными друзьями: Гуффи, и Плуто. Несмотря на то, что в некоторых сериях мышонок ухаживает за своей подругой , Уолт Дисней говаривал, что эти персонажи были женаты еще до появления мультфильма. Хотя иногда они ведут себя так, как будто впервые познакомились.
«В зависимости от сюжета, Минни играет роль беззаботной девчушки или жены. Для себя мы давно решили, что они уже официально женаты», – говорил создатель мультфильмов.
Но иллюстратор противоречил сам себе, потому что в ленте «The Barn Dance», которая вышла 14 марта 1929 года, Маус страдает от неразделенной любви, так как Минни предпочитает ему Черного Пита. Зрители увидели в этой картине попытку Уолта разжалобить поклонников мультяшного героя.
Помимо прочего персонаж примерил солдатское обмундирование в картине «The Barnyard Battle», где он сражался против котов, а также побывал в Африке в роли туриста.
Первый цветной мультфильм о Микки Маусе под названием «Концерт» вышел в 1935 году и занял место в списке пятидесяти величайших мультфильмов. Картина, выполненная в технике «техниколор», рассказывает о мышонке, который дирижирует оркестром. Но Дональд Дак, продавец мороженого, громко агитирует прохожих купить лакомство, тем самым мешая Микки Маусу сосредоточиться.
Всего насчитывается 21 короткометражный фильм с участием Микки Мауса. Сам мышонок менялся со временем. Также этот герой «снимался» в сериалах, например, в «Клубе Микки Мауса», «Мышином доме» и других многосерийных мультфильмах.
Уолт Дисней даже перенес миловидного любителя путешествий в полный метр. В 1940 году вышел фильм «Фантазия», который стал самой смелой задумкой Диснея: в ленте был использован новый стереозвук «фантасаунд», а сюжет, где главный герой выступал в образе ученика волшебника, напоминал абстракцию и авангард.
В 1988 году компании «Touchstone Pictures» и «Amblin Entertainment» выпустили фильм «Кто подставил кролика Роджера» – коллаборацию мультипликационных персонажей и реальных актеров. В этом кинематографическом произведении, которое получило премию «Оскар», впервые встретились на «одной съемочной площадке» Микки Маус и другой культовый персонаж – , звезда студии «Warner Brothers».
Популярность Микки Мауса вызвана интересными сюжетами: поклонники наблюдают, как главный герой едет на рыбалку, едет на поезде или отправляется в неизведанную страну. Но его известность также обусловлена коммерческим ходом компании «Дисней».
Дело в том, что боссы мультипликации решили задействовать маркетинговый ход: компания выпускала и раскручивала товары с изображением мышонка. Рой Дисней стал создателем серии наручных часов, где на циферблате красуется Микки Маус. Сегодня такой аксессуар стоит на аукционах немалых денег.
Также «Дисней» пользуются методом «скрытого Микки», представляющего собой искусно спрятанный символ Мауса – три круга, напоминающие голову мышонка. Персонаж косвенно встречается в культовых лентах компании: « », « », «Короле Льве», детских парках, Диснейленде и так далее. Причем символ заметит только самый внимательный любитель мультфильмов: в « » его образуют мыльные пузыри, а в «Спасателях» на стене висят часы с изображением героя.
- До 1947 года Уолт Дисней сам озвучивал мышонка. Но так как мультипликатор не думал отказываться от сигарет, его мучал хронический кашель. Поэтому эту должность переняли другие актеры дубляжа. В русском переводе персонажа озвучивали Вадим Курков, Олег Безинских и Максим Сергеев.
- Родителей Мауса зовут Макс и Мэри. Также у него есть сестры и братья.
- При повороте головы уши Микки Мауса остаются в одном и том же положении. Такова особенность бренда.
- $2500 – цена первых двух фильмов о Микки Маусе.
- По сценарию Микки Маусу 32 года.
- Самое первое слово мышонка – «хот-дог».
- По слухам, в Италии не показывали ленты с приключением главного диснеевского героя, так как дети, выросшие в стране пиццы и пасты, боялись этого миловидного персонажа.
- В 1988 году Маус приехал погостить в СССР и даже станцевал с Олимпийским мишкой на Красной площади.
- «Who is Mickey Mouse?» – такой вопрос помогал американским солдатам выявить немецких шпионов.
- Актеры дубляжа Русси Тейлор и Уэйн Оллвайн, которые ранее озвучивали Минни и Микки, состояли в отношениях, однако не афишировали сей факт, чтобы их не ассоциировали с диснеевскими персонажами.
Цитаты
«Если вы будете смеяться над своими слабостями вместо того, чтобы обвинять себя в них, вы будете намного счастливее. В конце концов, никто не идеален».
15 мая 1928 года, горячо любимый во всём мире миллионами детишек (да и взрослых тоже) мультяшный герой по имени первый раз засветился в коротенькой рисованной истории под названием «Plane Crazy».
Таким образом знаменитой мыши на сегодня стукнуло уже целых 87 годков.
1. «Plane Crazy» относился к категории немого кино и в этот день был дан его скрининг тест. К сожалению, он не понравился критикам, и в итоге создатели так и не смогли найти дистрибьютора.
2. Впервые мультфильм со звуком, в котором принял участие Микки Маус, вышел 18 ноября 1928 года и назывался он «Steamboat Willie» или «Пароход Вилли». С этого момента наш герой был просто обречён на успех и именно эта дата считается стартом карьеры Микки и его подружки Минни.
3. Занятный факт в том, что уши Микки Мауса практически во всех мультфильмах представляют собой совершенные круги.
4. Легендарный в первом варианте назвал обаятельного мышонка Мортимером и лишь уговоры жены великого мультипликатора подарили Микки Маусу его теперешнее имя.
5. Первыми словами, которые произносит Микки в своей жизни, оказались «горячие собаки» (hot dogs) в короткометражке «Karnival Kid», вышедшей в 1929 году.
6. Первые записи, описывающие Микки Мауса для оценки его стоимости, были сделаны в 1931 году.
7. Кстати, Микки стал первым мультяшным персонажем, который обзавёлся личной звёздочкой, что засияла на Аллее славы, что пролегает по блистательному Голливуду.
8. Забавно, что женщина, подарившая свой голос Минни Маус, актриса Русси Тейлор (Russi Taylor), вышла замуж за Уэйна Эллвайна (Wayne Allwine), который, в свою очередь, озвучивал Микки.
9. Примечательно, что в разных странах, этого забавного мышонка зовут по-разному. Так, во Франции он известен Мишель Сорис (Michel Souris), итальянцы же называет коротким именем Тополино (Topolino), в Японии он Микки Маусу (Mikki Mausu), а вот финны предпочитают называть его Микки Хирри (Mikki Hirri). Вот такой забавный калейдоскоп имён.
10. Занимательный случай произошёл в 1998 году во французском Диснейленде, где много Микки Маусов приняли участие в забастовке. Как позднее выяснилось, это было сделана в рамках пари на деньги.
Кстати, во всех мультфильмах на Микки Маусе и его подружке Минни одета удивительно несуразная и, похоже, жутко непрактичная обувь. Как хорошо, что люди в отличии от мультяшных персонажей сами могут выбирать, что им носить.
19 сентября 1928 года в Нью-Йорке состоялась премьера первого мультфильма с Микки Маусом. Этот задорный мышонок является не только одним из главных символов компании Уолта Диснея, но и американской поп-культуры в целом. Появление образа Микки Мауса совпало с рядом инноваций в сфере кинематографа. Сегодня мы хотели бы рассказать вам о 10 фактах из истории появления этого персонажа.
Замена Кролику Освальду
Первым удачным персонажем Уолта Диснея был Кролик Освальд. В спешке подписанный контракт с компанией Universal предполагал полную передачу прав на использование персонажа выпускающей компании. Диснею пришлось начинать всё заново с самыми верными соратниками, и в 1928 году появился мышонок Маус.
Первое имя
В первоначальном варианте нового персонажа было решено назвать Мортимер. Но это имя было забраковано женой Диснея Лилиан. По ее же предложению мышонка назвали Микки Маусом.
Эксперименты
Создателем Микки Мауса по праву считается партнер Диснея — Эйб Айверкс, художник-мультипликатор. В своих интервью он признавался, что процесс создания был крайне труден. Он перебрал еще несколько вариантов животных: щенка, лягушонка и котенка. Но Дисней выбрал именно маленькую мышь.
Наводнение грызунами
В одном из своих интервью Дисней заявил, что выбор мышонка был обусловлен тем, что студия «Laugh-O-Gram» в Канзас-сити, на которой он работал в начале двадцатых, была буквально наводнена этими грызунами, как и мультфильмы тех времен, и он решил попробовать приручить одного.
Первый звуковой мультфильм
Первое появление Микки состоялось в мультфильме «Пароходик Вилли», продемонстрированном в «Colony Theater» в Нью-Йорке. Этот мультфильм часто называют первым звуковым, хотя самым первым в истории был один из эпизодов «Song Car-Tunes» Макса Фляйшера, представленный в 1924 году.
Белые перчатки
Изначально мышонок был задуман без своих знаменитых белых перчаток. Но чуть позже в мультфильме «The Opry House», на герое появились детские перчатки с тремя полосками сверху. Такой ход был задуман, чтобы выделить руки Микки на фоне чёрно-белой гаммы.
Ранимый герой
Образ Микки Мауса был практически сразу соединен с образом его подружки Минни Маус. Но не всегда их отношения были идеальными. В одном из первых мультфильмов героиня отвергает ухаживания Микки, предпочитая ему большого черного кота Пита. Кот изображается в несвойственной ему роли джентльмена, а мышонок представляется нам молодым и неудачливым ухажером. Бедняга Микки очень переживает неразделенную любовь, тем самым вызывая еще большую приязнь к себе.
Голос Диснея
До 1947 года Уолт Дисней лично озвучивал Микки Мауса, но из-за хронического кашля вследствие курения был вынужден прекратить озвучку. Тогда компания Дисней поручила эту работу Джимми Макдональду. С 1977 по 2009 гг. Микки Мауса озвучивал Уэйн Оллвайн.
19 сентября 1928 года состоялась премьера мультфильма Уолта Диснея, в котором главным персонажем являлся Микки Маус. В честь этого события мы углубились в историю и вспомнили несколько интересных фактов о звездном мышонке.
1. Микки Маус был не внезапным озарением Уолта Диснея. Мышонок появился на свет в тяжелое для мультипликатора время и был призван стать заменой другого персонажа.
В 1927 году компаньон Диснея Аб Айверкс нарисовал кролика Освальда, который вскоре стал пользоваться популярностью. Однако из-за неосмотрительности Уолта права на кролика у них отобрали. Случилось это следующим образом: мультфильмы о кролике производила компания Уолта Диснея, а компания Universal Pictures занималась их распространением. Эти мультфильмы стали приносить хорошие деньги, поэтому Дисней со спокойной душой пришел к руководству Universal Pictures просить увеличить финансирование. Но компания поступила весьма некрасиво - мало того, что руководство приказало сократить расходы, оно ещё и забрало многих работников из команды Диснея. Но самая важная деталь - права на кролика Освальда принадлежали Universal, так как Дисней подписал контракт, толком не ознакомившись с условиями. Поэтому компания в любое время могла перестать сотрудничать с мультипликатором, чем не преминула воспользоваться. Уолт Дисней принял решение создать нового персонажа, который станет таким же знаменитым, как кролик. Работать было сложно, потому что многие художники и аниматоры ушли работать на Universal Pictures. С ним осталось всего несколько сотрудников, включая Аба Айверкса. Эта команда стала тайно разрабатывать нового героя. Аб рассказывал о том, что им были придумать персонажи лягушонка, котенка и щенка, но Уолт отверг их кандидатуры. Согласно воспоминаниям жены мультипликатора Лилиан, он долго раздумывал, перед тем как выбрать мышонка. Дисней аргументировал этот выбор тем, что в помещении в Канзас-сити, где ему некоторое время приходилось работать, было много мышей, и он захотел кого-нибудь из них приручить.
2. Первыми мультфильмами, в которых рассказывалось о приключениях мышонка, были «Сумасшедший аэроплан» и «Галопирующий Гаучо». К сожалению, они не стали успешными.
Но, Уолт Дисней не сдавался, и третья попытка выпустить в прокат мультфильм о Микки Маусе увенчалась огромным успехом. Это было 18 ноября 1928 года. Мультфильм настолько понравился зрителям, что они приходили на него снова и снова. Так Микки стал звездой.
3. Контур головы мышонка используется в качестве логотипа Диснеевского телеканала.
4. В 1935 году в Италии запретили показывать мультфильмы с Микки Маусом, так как итальянские дети его почему-то боялись.
5. Мышонок Микки имеет собственную звезду на Голливудской Аллее славы. Он - первый мультипликационный персонаж, её получивший.
6. Забавно, но большие уши Микки всегда находятся в одном и том же положении, независимо от того, в какую сторону поворачивается мышонок. Это - часть бренда.
7. Некоторые мультфильмы Диснея, в которых Микки не участвует, всё же иногда показывают его тень или какой-нибудь другой предмет, указывающий на мышонка.
1. Воздушный змей. В 1999 году в Англии запустили в воздух самый большой воздушный змей. Его площадь была 680 кв. метров.
2. Плюшевый мишка. Самым старым плюшевым медведем является медведь, который был сшит в 1894 году. До нашего времени он переходит по наследству детям в одной и той же семье.
3. Плюшевый медведь-путешественник.
По ошибке почтовой службы Австралии он проехал в посылке 329 тысяч км. 5 раз он возвращался в Австралию, 2 раза был в Мексике, проехал все Соединенные Штаты и пришел к получателю через 3 года после отправки.
4. Йо-йо.
Оказывается, это любимая игрушка Элтона Джона. Она украшена блестящими звездами, с одной стороны на нем портрет клоуна, а с другой - пожелания удачи и счастья на китайском языке.
5. Кукла. В бродвейской постановке "Король Лев" было использовано самое большое количество кукол за один раз - 215.
6. Лошадь-качалка.
У внучки Аристотеля Онассиса Софии самая реалистичная лошадка-качалка: у нее натуральные хвост и грива, зубы сделаны из слепка зубов настоящей лошади.
7. Машинки. Самая большая коллекция машин принадлежит Сухейлю Заруни из ОАЭ, в ней почти 2 тыс. экземпляров. Среди них имеются и уникальные копии машин королевы Елизаветы и Папы Римского, а также автомобиль, в котором ехал президент Кеннеди в день своего убийства.
8. Машинка для девочки. У дочки Билла Гейтса, Дженнифер Кэтрин, была педальная машинка, которую признали самой технически обеспеченной детской игрушкой: в ней есть система навигации, регулировка высоты сидения, фары ближнего и дальнего света, подушка безопасности и интернет.
9. Микки Маус. Самый дорогой Микки Маус был выпущен в 1939 году. Эта игрушка старого образца: у него длинные руки, другое выражение лица и по-другому расположенные уши. На аукционе Кристис в 1998 году этого Микки Мауса купили за 83 650 долларов.
10. Кукла Барби.
то игрушку можно смело назвать чемпионкой по вариациям на саму себя. На данный момент у Барби около 30 официальных профессий, 1000 с лишним нарядов и 15 модификаций тела: с более широкой талией, с беременным животком и даже в инвалидном кресле - у этой модификации не двигаются ноги. Есть Барби - Мэрилин Монро и Леди Ди. Самая дорогая Барби в мире стоит 100 тысяч долларов: ее платье украшено настоящими бриллиантами.